היי, הייתי פה וחשבתי עלייך
2026
הספר הוא קטלוג מלווה לתערוכה המוצגת בימים אלו (יוני-אוקטובר 2026) במוזאון פ״ת הכוללת שלוש סדרות של צירושים (הלחם בין ציור לרישום) — חוט השני(ם), מחבואים והיי, הייתי פה וחשבתי עלייך — שנוצרו במקביל ואחת אחרי השנייה, בדיו ובצבע מים על נייר. המסד הרעיוני והרגשי למהלך החזותי של רוזנברג, מתגלם בליקוט, גזירה וחיבור. פעולת הגזירה, כמוה כגזירת גורל, מתכנסת בסוף למעין חדר פלאות, המעלה באוב את מה שנפלט ונעלם במגירות הזמן החולף.
הסדרה המוקדמת והאישית מבין השלוש, חוט השני(ם), היא אלבום משפחתי של מבטים במצבי הסתגרות וקִרבה, הלוכדים את תחושת הזמן, הכאב והאהבה במציאות; הסדרה מחבואים כלולות עבודות בעלות ממד תיאטרלי ואלביתי שבמרכזן חפצים, מקומות או אירועים, שהקשר ביניהם שרירותי לכאורה.
הסדרה היי, הייתי פה וחשבתי עלייך, כשם הספר והתערוכה כולה, מתמקדת ב"אחיזת עיניים" (œil’l trompe בצרפתית) — טכניקת ציור שיוצרת אשליה ריאליסטית. רוזנברג מגיב למסורת זו ביצירת תמונות בתוך תמונות, שבהן מצורפים דימויים למילים על רקע מצע עץ. בתוך המרחבים המודעים שהוא יוצר, הוא מחבר בין קטעי טקסט מתוך יצירות ספרות נודעות העוסקת במלחמה, בהרס ובאובדן, ומהרהר על תעתועי הזמן ובמופעים פנטסטיים של אלימות הקיום.
הצטברותם של הדימויים רוקמים מהלך של תשוקה והתרפקות על מעשה הייצוג — ובו־בזמן מסמנים את חוסר האפשרות שלו, את כישלונו. בריבוי שלהם הם מגלמים את הציור־רישום כמלאכת חיים, כמעשה הישרדות.
-- מתוך טקסט התערוכה מאת ד״ר אירנה גורדון
- עיצוב: מגן חלוץ, אדם חלוץ
- עריכה: אירנה גורדון, מגן חלוץ, דני מיכאל רוזנברג
- טקסטים: ד״ר אירנה גורדון
- תרגום: תרגום לאנגלית: דריה קסובסקי
- עריכת לשון: דפנה רז
- עותקים: 75
- עמודים: 61
- סוג כריכה: קשה
- שפות: Hebrew
- מידות (בס״מ): 26x22
- צילום רפרודוקציות: אוסקר אבוש
- הדפסה: ע.ר הדפסות בע״מ, תל-אביב
- סוג הדפסה: דיגיטלי
- שם ההוצאה: מוזיאון פתח-תקווה לאמנות
- מקום ההוצאה: מוזאון פ״ת
- צילומי הספר: מגזין מעלעלת
דני מיכאל רוזנברג (יליד 1973) הוא אמן רב־תחומי, מוזיקאי ומורה. הוא בעל תואר שני בהצטיינות בחינוך לאמנות מהמדרשה–בית ברל, ומלמד אמנות, תקשורת וקולנוע במוסדות חינוך ומוזיאונים מזה למעלה משני עשורים. הציג בתערוכות קבוצתיות ויחיד בישראל ובעולם, בהן ביתן הלנה רובינשטיין, מוזיאון חיפה לאמנות, גלריה P8, מוזיאון בת־ים, גלריה כברי ומוזיאון פ״ת. יצירתו נשענת על חוויות אישיות ומשפחתיות, ומשלבת בין תולדות האמנות האירופית לבין שפה חזותית עכשווית הנעה בין ציור, איור, ריאליזם וגרוטסקה. עבודותיו בוחנות את המתח שבין היומיומי לאוניברסלי, בין זיכרון, זהות ותרבות חזותית ונעה בין היפה וההומוריסטי למטריד, ובין הילדות לבגרות.


